Frank, Peter, “Las instalaciones de videoarte: el entorno televisivo”, en Primera generación. Arte e imagen en movimiento (1963-1986) [cat.exp.]. Madrid: Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, 2006.
Heaven and earth (Bill Viola. 1992)
Laboratorio de invención social (Gabriela Golder, 2017)
Alter bahnhof - video walk (Janet Cardiff and George Bures Miller, 2012)
Time delay room (Dan Graham, 1971)
TV Buddah (Nam june Paik, 1974)
The Plains of Sweet Regret (Mary Lucier, 2004)
Una vida que llega y otra que se va, la posibilidad de juntarlas en un espacio tiempo inexistente?
Reflejos de las relaciones en nuestra sociedad tecno?
La instalación como parte del monitor objeto?





Las imágenes contiguas explican mejor lo dicho? Las imágenes cooperativas?
El trabajo es un objeto real no discursivo?
Transformación de significado visual de obrero a patrón?

Escape de la imagen estática; estamos en la búsqueda de la imagen continuamente?
Ver pasado y presente simultaneamente, genera un nuevo espacio tiempo?
El celular objeto que alcanza superar estas dimensiones? Logra tanto la percepción del espectador como la participación del mismo?


La sala de exposición parte de la composición?
Práctica de la comunicación? Circuito cerrado de información?
Delay de las imágenes, las imágenes tienen un tiempo?

Programación infinita?
El tv monitor como escultura objeto? Quién observa a quién?
Irreverencia contra la comunicación unidireccional de los medios?
La instalación y las yuxtaposiciones de imágenes crean un nuevo espacio?
Viaje psico-folklórico visual?
Logramos sentir las imágenes y la música tocarse?

El videoarte como medio y metodología?
De lo sensorial del videoarte a la información de la información; corrimiento para captar las realidades?
La imagen utiliza un espacio y tiempo pero los supera?

El cuento LOS DOS REYES Y LOS DOS LABERINTOS de Borges como disparador para la actividad propuesta del TP Final, hizo que pensara en una idea o concepto nuevo basado en la experimentación de otras materialidades y luminarias; es decir, el mismo cuento pero contado en un nuevo contexto.
En mi caso, el concepto de materialidad se basa en la basura.
Así, en el Primer Momento, se presentan: el laberinto creado por el rey babilonio la cual es una caja de pizza usada, cartones de cajas varias, una bolsa de basura como piso, un protector de baño usado como telón de fondo, y retazos de papel celofán. Los personajes, los dos Reyes, son souvenirs "amuletos" tales como el "búho de la suerte" y el "elefante de la fortuna".
Para el Tercer Momento, utilicé todo tipo de desperdicios para representar un "laberinto de basura", donde el rey babilonio (elefante) es abandonado: si alguien muere en un desierto natural también morirá en un desierto de basura (analogía de la imposibilidad de la vida en un mundo contaminado).
En el Segundo Momento, la caja de pizza que había sido re-utilizada y que representaba al laberinto y a su ciudad, fue "quebrada e incendiada" para describir el paso destructor del rey árabe (búho) y su venganza. Agregué 3 caracoles desechados en la calle para representar a su ejército.